Jobber med lyd – drømmer om stillhet

Dette er en del av artikkelserien «I kulissene» – om menneskene og fagene som skaper magien på scenen.

En hverdag på flyttefot
Mens teatret moderniseres, har lydavdelingen hatt arbeidsforhold som minner om turné. Hver ny scene krever nye tekniske løsninger, ny rigg og omfattende planlegging.

– Når vi spiller på scener som ikke er bygget som teatersaler, blir alt mer krevende. Særlig musikaler som «Så som i himmelen» stiller høye krav til koordinering og presisjon, forteller Bjarte André Våge, avdelingsleder i lydavdelingen.

Der de tidligere hadde alt utstyr lett tilgjengelig i teaterbygget, må de nå transportere, tilpasse og rigge opp på nytt for hver produksjon.

Et løft for lydkvaliteten
Når teatret åpner igjen, er det med helt nye rammer for lyd. Store Scene får en etterlengtet teknisk oppgradering.

Eldre teatersaler er sjelden bygget for dagens avanserte sceneteknikk. Støy fra lyskastere, ventilasjon og scenemaskineri har lenge vært en utfordring. Nå installeres akustiske plater i scenehuset, og maskineriet flyttes inn i egne rom.

Målet er klart:
-Mindre romklang
-Mindre teknisk støy
-Et så stille scenerom som mulig

– Vi får det nok aldri helt lydløst, men vi håper på en dramatisk forskjell, sier Våge.

Lyd slik publikum hører den
En av de største endringene skjer i salen. Veggen mellom den gamle lyd- og lyslosjen og publikum fjernes, og miksepulten får fast plass inne i salen på Store Scene.

Det betyr ikke bare mindre bæring av tungt utstyr under prøver – det betyr også at lydavdelingen kan mikse forestillingene fra samme perspektiv som publikum.

Resultatet? Mer presis lydopplevelse og bedre kvalitet i hver eneste forestilling.

Nye fasiliteter gir bedre produksjonsflyt
Moderniseringen gir lydavdelingen langt bedre arbeidsforhold – og det merkes i hele produksjonsløpet.

Det etableres nye, lydisolerte rom for lydarbeid og sang. Det betyr at innspilling, forberedelser og teknisk arbeid kan foregå samtidig som det spilles forestillinger i huset. Tidligere har dette vært svært krevende å få til i praksis.

Den tekniske infrastrukturen bygges også smartere, med flere tilkoblingspunkt og bedre integrerte løsninger som gir færre kabler, mindre riggetid, mer effektiv drift, og tettere samspill mellom fagavdelingene.

– Det kan høres ut som en liten detalj dette med smartere infrastruktur, men det betyr enormt mye i praksis, sier Våge.

For publikum betyr det én ting: mer presisjon, bedre flyt – og enda høyere kvalitet i det som skjer på scenen ved Den Nationale Scene.

Bedre tilgjengelighet for alle
Som en del av oppgraderingen innføres Auracast på alle scener. Denne nye lytteløsningen gir publikum med hørselsbehov bedre lydkvalitet og større frihet til å sitte hvor som helst i salen – uten å være avhengig av bestemte plasser.

Klar for en stillere fremtid
For en avdeling som jobber med lyd hver eneste dag, er det kanskje litt paradoksalt at det de gleder seg mest til, er stillhet.

Men i teateret er stillhet selve grunnlaget for alt annet: musikken, replikkene, pusten, stemningen.

Når dørene åpnes igjen, er det ikke bare et modernisert bygg publikum møter – det er et helt nytt lydlandskap.