Kostymeavdelingen – håndverk i moderniseringens tid
Kostymeavdelingen håndterer både komplekse kostymekabaler og omfattende logistikk i en hverdag med midlertidige spillesteder – samtidig som de forbereder seg på nye lokaler og større muligheter i et modernisert teater.
Dette er en artikkel i serien "I kulissene – om fagmiljøene som gjør en forestilling mulig".
9. februar
Nyheter
OPPSUMMERT
I 2020 fikk DNS innvilget investeringstilskudd fra ordningen om Nasjonale kulturbygg.
Tilskuddene til nasjonale kulturbygg skal bidra til bygninger og lokaler for institusjoner og tiltak med en nasjonal oppgave, en landsomfattende funksjon eller en viktig landsdelsfunksjon.
Formålet med prosjektet er å skape et moderne teater for de kommende 50 årene med forsvarlig drift, gode arbeidsforhold iht HMS forskrifter, i et teaterhus som gjennom universell utforming skal kunne ta imot publikum og ansatte med nedsatt funksjonsevner.
DNS skal moderniseres, med nye tekniske muligheter knyttet til scenekunsten, oppdatert universell utforming og bedre komfort og fasiliteter for de besøkende.
Den Nationale Scene AS skal selv være byggherre og ansvarlig for byggeprosjektet.
I en periode vil teateret være stengt, og forestillingene vil spilles andre steder.
Tilskuddet til Moderniseringsprosjektet har en ramme på 664 millioner kroner.
Prosjektet ble etablert i 2021 og er planlagt avsluttet i løpet av 2026.
Mens Den Nationale Scene spiller forestillinger på ulike scener rundt om i byen under moderniseringen av teateret, er hele kostymeavdelingen samlet i lyse og romslige lokaler i Simonsviken. Her jobber 12 ansatte med søm, tilpasning, vask, reparasjon og logistikk, og legger grunnlaget for det visuelle uttrykket publikum møter på scenen.
Kostymeavdelingen ledes av Silje Teland Pedersen, som har ansvar for at hvert kostyme både støtter fortellingen og fungerer i praktisk bruk.
Fra idé til ferdig kostyme
Kostymeavdelingen følger en forestilling hele veien – fra de første idéene til den tas av plakaten. Allerede rundt ni måneder før premieren starter arbeidet, i tett samarbeid med kostymedesigner, regissør og det kunstneriske teamet.
– Kostymene er et viktig verktøy for skuespillerne. De skal hjelpe dem med å finne karakteren sin, samtidig som de bidrar til å fortelle historien visuelt, forteller Silje Teland Pedersen.
Noen kostymer hentes fra lager og tilpasses, men mye sys fra bunnen av eller kjøpes inn. Kostymene må tåle fysisk krevende regi og koreografi, samtidig som de gir skuespillerne frihet til å bevege seg komfortabelt på scenen.
Midlertidige spillesteder – mer logistikk
Når forestillingene spilles på ulike scener i Bergen, øker også behovet for logistikk. Kostymer fraktes frem og tilbake, og etter hver prøve og forestilling må de vaskes, strykes og repareres.
– Vi føler oss nesten som om vi er på turné. Det er spennende, men gir også nye utfordringer, sier Teland Pedersen.
Nye lokaler og bedre flyt
Tidligere var kostymeavdelingens lokaler i teaterbygget lite tilpasset dagens behov, med krevende logistikk og avstand til andre fagavdelinger. Når det moderniserte teatret åpner, flytter kostymeavdelingen inn i den tidligere kantinen, som bygges om til moderne og funksjonelle arbeidslokaler. Plasseringen like ved den nye heisen til Lille Scene, kombinert med trinnfrie løsninger, automatiske dører og bedre lysforhold, gir en mer effektiv arbeidshverdag.
Nærheten til rekvisitt- og maskeavdelingen, samt enkel tilgang til Store Scene og lasterampen, er også viktige forbedringer.
– Vi gleder oss til å komme tilbake til lokaler som er bedre tilpasset det vi gjør, og til å komme enda tettere på kollegene våre, sier Teland Pedersen.